艺科融汇：绘就发展新图景
问：金院长您好。“十五五”开局之年，分院将如何从学科、育人、师资、科研全链条落地蓝图？为何选择网络与新媒体作为“模块化、项目化”课程改造试点，又如何借微短剧、非遗文创等项目实现模块与产业双向赋能，并推广至全院？拟申报数字文旅、汉语言文学专业，在智能传播背景下如何差异化突围？尤其是汉语言文学，如何借助AIGC既守住人文根脉，又焕发服务地方产业的生机？
答：分院秉持“产教融合、艺科融汇、校地共荣共生”的人才培养理念，紧扣融合主线，依托数字文化现代产业学院、辽南微短剧产业研究院和数字非遗研究院三大平台，深耕数字文化创作、融合媒体与智能传播研究，完善“课程+AI”架构及微专业建设；优化“人师、经师、能师”三维师资体系，夯实双师队伍；通过“创新+专业、创业、产业、就业”的育人模式，提升竞赛质量与成果转化效率。
课程改革方面，选定网络与新媒体专业率先试点，按岗位能力拆解为文案、摄制、视觉、创意、运营等模块，依托微短剧、非遗文创、直播电商等真实项目注入教学场景，同步开设助农直播实践方向，形成“模块筑基、项目赋能”的共生闭环，成熟后向广播电视学、数字媒体艺术专业推广。
在新专业布局方面，数字文旅依托非遗数字化、微短剧开发、城市IP打造等优势，聚焦落地转化。汉语言文学也将推进数智化转型，将文学创作与新媒体传播、非遗文创、地方文旅融合，走“传统文化+智能传媒+地方产业”路径，实现跨界升级，避免同质化。智能传播技术则贯穿融合，助力传统学科焕新。
数智赋能：激活课堂新活力
问：学院提出“推进课堂教学革新”，艺术与传媒学院也规划了AI相关课程与微专业建设，请问将如何具体落地“AI+教学”？广播电视学、网络与新媒体、数字媒体艺术三个专业如何结合自身课程体系、人才培养特色，与原有课程体系实现有机融合？2026年计划增设《创意直播与AIGC视频创作》微专业，在文科生普遍存在“技术焦虑”的背景下，这一微专业应定位为“技术工具课”还是“技术思维课”？
答：“AI+教学”分三层落地：一是在广播电视学、网络与新媒体、数字媒体艺术等专业课中嵌入AIGC创作与智能应用模块；二是依托数字直播间、融媒体演播中心搭建虚拟仿真、数字人制作等实训平台；三是以微短剧、非遗数字化等项目将AI实操贯穿作业与竞赛全流程。
广播电视学专业融合路径：将文生图、图生视频、智能剪辑等AIGC工具植入《电视节目制作》《电视节目编导》《个性化技能实训》等专业课程中；将AI工具运用到数字新闻、数字音乐音响，以及微短剧创作、广告视觉创意等综合实训中，逐步在采编播发全链条创作中全面实现人机协同工作。
网络与新媒体专业融合路径：将数字人直播纳入《新媒体运营》课程，开展虚拟主播脚本策划、直播数据复盘等实训；VR实景开发结合区域文旅融入短视频制作；文案策划、短视频制作等原课程同步嵌入数字人脚本、AI短视频生成模块，实现内容创意与技术一体化授课。
数字媒体艺术专业融合路径：专业基础课开设人工智能策略模块，依托智能体搭建、AIGC素材生成开展游戏化教学，夯实学生智能创作底层认知；专业核心课嵌入数字人、VR、AI影像创作模块，打通创意与技术教学；我们将专业方向课、选修课深度融入AIGC生成技术，对标行业岗位搭建特色课程架构。同时，我们集中实训联动企业项目，以AIGC贯穿实操训练，衔接产业需求，筑牢就业实践根基。
《创意直播与AIGC视频创作》微专业定位为“技术思维为主、工具实操为辅”，反对纯软件教学。针对文科生焦虑：以低门槛工具分层递进教学，通过案例拆解理解AI逻辑而非死记操作，同时强化内容甄别与媒介伦理素养，培养学生判断力、人文观与伦理观，让技术服务创作而非成为负担。
立足本土：深化产研双向融合
问：创作的落脚点，最终是回到受众。传媒艺术与地方文化血脉相连，想请问艺术与传媒学院将重点聚焦哪些创作与研究方向，让作品不仅有艺术高度，更有服务地方的温度？如何借助辽南微短剧产业研究院的平台，把微短剧市场的真实选题、非遗数字化的保护需求转化为师生的创作课题与研究命题，让艺术成果真正融入产业生产链条？
答：习近平总书记强调，要始终坚持文化建设着眼于人、落脚于人。我院坚守以受众为本、扎根群众生活的创作理念，结合专业优势聚焦三大研究创作方向：一是用新媒体手段传播本土传统技艺，推进非遗数字化；二是深挖金州历史文脉，依托滨海风光，聚焦乡村振兴等实践题材，制作微短剧、文旅短片；三是对接地方需求，承接城市文旅、公益科普等文创项目。创作严把艺术质量关，紧贴地方发展和百姓需求，让作品既有艺术水准，又能立足服务本土。
微短剧是一个网络视听产业的新形态，发展如火如荼。我们研究院利用好这个传播载体，与地方文旅部门、影视公司、非遗行业等紧密共同协作，把城市文旅、非遗等项目直接转化为课程任务、毕业论文与科研课题；形成“课堂实训-行业实景-商业项目”三阶式实践教学模式，让学生在“真环境”中感受“真问题”，给出“真方案”，真正让师生创作与地方文创、微短剧等产业链互促共融。
多措并举：锤炼师资队伍
问：学院要求“双师型”教师占比达到30%，并建立“能上能下”的绩效考核机制。这对文科教师而言，既是压力也是动力，请问艺术与传媒学院将如何引领教师适应“多劳多得、优绩优酬”的新常态？在鼓励专业教师每两年至少去企业实践一次、成为真正的“双师型”人才方面，艺术与传媒学院有哪些具体的激励与约束措施？
答：第一，围绕多劳多得、优绩优酬完善绩效考核。优化绩效考核细则，把横向课题、校企项目研发、课程改革、赛事指导、地方文创服务、成果产业化等实绩纳入绩效核算。同时细化考核分级标准，考核结果直接用于年终评优、职称申报、外出研修等。
第二，多措并举落实教师企业实践制度，稳步提升双师型教师占比。一是组织非“双师型”教师积极参与企业在岗实践和培训；二是对具备“双师型”资历的教师在校企合作、产教融合、横向项目等方面给予优先支持，包括优先选派实践能力和业绩突出的教师参加行业前沿培训、AI技术研学等。
双创并举：护航就业成长
问：学院提出构建“全过程、递进式”双创教育体系，要求大创项目数量增长20%，高质量就业率提高2%，请问艺术与传媒学院如何帮助学生从“拍作业”跨越到“做作品”，从竞赛参与向创业实践升级？针对当前艺传类岗位竞争加剧、数字化要求提升的现状，艺术与传媒学院将如何通过访企拓岗、分类指导等措施，确保毕业生高质量就业？
答：围绕“全过程、递进式”双创育人体系，依托“创新+专业、创新+创业、创新+产业、创新+就业”四维模式，我们分层推进：低年级以专创融合课程为主，将赛事课题、本土小微课题转化为课堂任务，夯实专业基础，同时通过增设大创项目培育专项、扩大导师库、举办院内立项动员会，确保本年度大创项目数量实现20%的增长；中高年级借助微专业、双创工坊承接微短剧、非遗文创等实体项目，推动课程作业循序走向作品化、精品化、市场化，并依托创业导师驻场指导、项目路演打磨，帮助学生将竞赛成果转化为创业实践，最终形成“创新促专业、专业助创业、创业连产业、产业优就业”的育人闭环。
在就业帮扶上，一是常态化访企拓岗，重点对接地方融媒体、文旅企业、新媒体公司及文创设计机构，深挖全媒体运营、数字内容制作等岗位，并建立“一企一策”岗位需求清单，着力将高质量就业率提升2个百分点；二是实施分类精准指导，建立考研、就业、创业三类专项台账：为考研学生提供择校与专业课全程辅导；求职学生依托双创作品集和项目成果打造差异化竞争优势，并开展模拟面试、简历精修等专项训练；为创业学生提供研究院孵化资源和政策扶持，同时加强对未就业学生的“一对一”跟踪帮扶，以确保就业服务的覆盖率和实效性。
愿景领航：破局而立开新局
问：请您用一句话展望2026年艺术与传媒学院最值得期待的“新突破”或“新变化”是什么？艺术与传媒学院将如何在文科教育的“变局”中开“新局”？
答：2026年，学院最值得期待的突破是建成“AI+艺术”跨学科融合课程群与校内创业孵化器，实现学生毕业作品向市场化数字产品的“零时差”转化，以此作为文科教育在数智变局中破局而立的核心支点。
